رمانتیک‌های جدید (ترانه)

«رمانتیک‌های جدید»
Cover artwork of "New Romantics", a polaroid photo of Swift standing on a ferry against the NYC skyline
تک‌آهنگ تیلور سوئیفت
از آلبوم ۱۹۸۹
تاریخ پخش۲۳ فوریه ۲۰۱۶ (۲۰۱۶-۰۲-۲۳)
استودیو
ژانرسینث-پاپ
زمان۳:۵۰
ناشربیگ مشین
ترانه‌نویس(ها)
تهیه‌کننده(ها)
  • مکس مارتین
  • شلبک
گاه‌نگاری تک‌آهنگ‌های تیلور سوئیفت
«بیرون از جنگل‌ها»
(۲۰۱۶)
«رمانتیک‌های جدید»
(۲۰۱۶)
«نمی‌خواهم تا ابد زنده باشم»
(۲۰۱۶)
موزیک ویدئو
«رمانتیک‌های جدید» در یوتیوب

«رمانتیک‌های جدید» (انگلیسی: New Romantics) ترانه‌ای از خواننده-ترانه‌سرای آمریکایی تیلور سوئیفت است که در نسخهٔ لوکس پنجمین آلبوم استودیویی او، ۱۹۸۹ (۲۰۱۴)، منتشر شد. سوئیفت این ترانه را همراه با تهیه‌کنندگان مکس مارتین و شلبک نوشت. عنوان ترانه به جنبش فرهنگی نیو رمانتیک در دهه‌های ۱۹۷۰ و ۱۹۸۰ اشاره دارد؛ سبک موسیقی نیو ویو آن دوران بر ساختار سینث-پاپ این قطعه تأثیر گذاشت. «رمانتیک‌های جدید» صدایی پرانرژی با استفاده از سینث‌سایزر‌های ضربانی دارد و اشعار آن دربارهٔ بازآفرینی امید و انرژی پس از تجربهٔ شکست عشقی است.

بیگ مشین رکوردز این ترانه را در ۲۳ فوریهٔ ۲۰۱۶ به‌عنوان هفتمین و آخرین تک‌آهنگ آلبوم ۱۹۸۹ منتشر کرد. موزیک ویدئوی آن مجموعه‌ای از تصاویر ضبط‌شده در جریان تور جهانی ۱۹۸۹ در سال ۲۰۱۵ است. در ایالات متحده، «رمانتیک‌های جدید» به رتبهٔ ۴۶ در جدول بیلبورد هات ۱۰۰ رسید و توسط انجمن صنعت ضبط موسیقی ایالات متحده آمریکا گواهی طلایی دریافت کرد. این تک‌آهنگ در جدول‌های موسیقی استرالیا، فلاندر بلژیک، لبنان و اسکاتلند در میان ۴۰ اثر برتر قرار گرفت و در کشورهای استرالیا، برزیل، نیوزیلند و بریتانیا نیز موفق به دریافت گواهی شد.

بسیاری از منتقدان موسیقی تولید پرانرژی و زندهٔ «رمانتیک‌های جدید» را ستودند. برخی اظهار داشتند که این ترانه باید در نسخهٔ اصلی آلبوم ۱۹۸۹ قرار می‌گرفت و آن را یکی از بهترین آثار سوئیفت دانستند. در مقابل، تعدادی دیگر آن را قطعه‌ای فراموش‌شدنی توصیف کردند. در سال ۲۰۱۹، مجلهٔ رولینگ استون «رمانتیک‌های جدید» را در فهرست ۱۰۰ ترانهٔ برتر دههٔ ۲۰۱۰ جای داد. پس از مناقشهٔ سال ۲۰۱۹ دربارهٔ مالکیت آثار پیشین سوئیفت، او این ترانه را دوباره ضبط کرد و در سال ۲۰۲۳ با عنوان «رمانتیک‌های جدید (نسخهٔ تیلور)» در آلبوم بازضبط‌شدهٔ ۱۹۸۹ (نسخهٔ تیلور) منتشر نمود.

ساختار

اشعار ترانه دربارهٔ بازآفرینی امید و انرژی تیلور سوئیفت پس از شکست‌های عشقی اوست. او به شوخی زخم‌های عاطفی‌اش را به آجرهایی تشبیه می‌کند که می‌تواند با آن‌ها قلعه‌ای بسازد و این تجربه‌ها را به‌عنوان بخشی شاد از جوانی جشن می‌گیرد و اعلام می‌کند: «Heartbreak is the national anthem» («دل‌شکستگی سرود ملی است»).

ورندا جاگوتا از نشریهٔ پیچفورک اشعار را به‌عنوان تصویری از «شبی سرشار از لذت‌گرایی بی‌پروایانه» توصیف کرده است. چندین تحلیل این ترانه را با دیگر آثار سوئیفت مقایسه کرده‌اند. آنا لزکوویچ از نیو استیتسمن اظهار داشت که تصویرسازی «قلعه» به‌صورت «خودارجاعی» به کار رفته و از مفهوم افسانه‌ای ترانه‌های پیشین او فاصله گرفته است. در همین حال، امیلی یار از نیو استیتسمن جشن شادمانهٔ ترانه را با مضمون ترانهٔ سال ۲۰۱۲ سوئیفت با عنوان «۲۲» مقایسه کرد.[۱]

کارل ویلسون از اسلیت این ترانه را بازتاب نگرش تازهٔ سوئیفت نسبت به عشق در آلبوم *۱۹۸۹* دانست. در مصرع «The best people in life are free» («بهترین آدم‌ها در زندگی آزادند»)، سوئیفت دیگر به دنبال انتقام از معشوق‌های پیشین نیست. جیمز ئی. پرونه نیز اشاره کرد که اشعار بازتاب‌دهندهٔ روحیهٔ سرکش و بی‌پروا نسل سوئیفت است؛ روحیه‌ای که او آن را با جنبش مودز در دههٔ ۱۹۶۰ مقایسه کرد و به‌طور خاص به ترانهٔ «My Generation» از گروه د هو در سال ۱۹۶۵ اشاره نمود.[۲]

منابع

  1. Yahr, Emily (November 2, 2017). "If you think Taylor Swift sings only about her exes, then you don't get Taylor Swift". The Washington Post. Archived from the original on November 21, 2020. Retrieved August 26, 2020.
  2. Perone 2017, p. 66.

پیوند به بیرون