انتقال هنر در جاده ابریشم

لوحات چینی یاد و استیت در هنر حیوانات سبک اسکیتی در استپه‌ها قرن چهارم تا سوم قبل از میلاد. موزه بریتانیا

بسیاری از تأثیرات هنری در امتداد جاده ابریشم به ویژه از طریق آسیای مرکزی عبور کردند، جایی که تأثیرات یونانی ایران هندی و چینی قادر به تعامل بودند. به ویژه هنر یونانی-بودایی یکی از مثال‌های زنده این تعامل را نشان می‌دهد. همان‌طور که در نقشه جادهٔ ابریشم قرن اول میلادی نشان داده شده، هیچ جاده ای وجود ندارد بلکه یک شبکهٔ راه‌های طولانی مدت وجود دارد: عمدتاً دو مسیر خشکی و یک مسیر دریایی.

هنر اسکیتی

هنر اسکیتی به هنر و صنایع دستی اقوام اسکیت‌ها، که مردمانی کوچ‌نشین و ساکن استپ‌های اوراسیا در هزاره اول پیش از میلاد بودند، گفته می‌شود. این هنر به‌ویژه در تصاویر حیوانات در حال مبارزه، شکار یا در وضعیت‌های نمادین شناخته می‌شود و معمولاً روی اشیای فلزی، طلایی، و سفالی حک می‌شد. سبک اسکیتی شامل خطوط منحنی و فرم‌های دینامیک است که حس حرکت و انرژی را منتقل می‌کند و تأثیر آن بر هنر اقوام دیگر، از جمله هنر یشم و طلای چین باستان، مشهود است. پس از تماس‌های چین متروپولیتن با قلمروهای غربی و شمال‌غربی کوچ‌نشین در قرن هشتم پیش از میلاد، طلا از آسیای مرکزی وارد شد و حکاکان یشم چینی شروع به ساخت طرح‌های تقلیدی از هنر استپ کردند و هنر حیوانی سبک اسکیتی را که حیوانات در حال نبرد را نشان می‌داد، اقتباس کردند. این سبک به‌ویژه در پلاک‌های مستطیلی کمربند ساخته‌شده از طلا و برنز و نسخه‌های جایگزین آن‌ها از یشم و سنگ صابون منعکس شده است.^[۱]

فرهنگ‌های کوچ‌نشین در طول جاده ابریشم، مانند سَرْمات‌ها و اقوام ترکیک، تأثیر زیادی بر سبک‌های هنری داشتند. آن‌ها از طرح‌های حیوانی فراوانی، مشابه هنر اسکیتی، استفاده می‌کردند که به شکل‌گیری هنرهای قابل حمل مانند پارچه‌ها، فلزکاری‌ها و جواهرات کمک کرد. این الگوهای جذاب که شامل اشکال حیوانی و هندسی بودند، توسط بازرگانان کوچ‌نشین از طریق جاده ابریشم منتقل شد و نهایتاً در هنر تمدن‌های ساکن‌تر ترکیب شد.^[۲]^[۳]^[۴]

با وجود این، ارتباط بین اسکیت‌ها به‌عنوان یک گروه قومی و فرهنگ مادی آن‌ها هنوز مورد بحث و پژوهش است. این موضوع بخشی از بحث گسترده‌تر کوچ‌نشینی و ساکن‌نشینی به‌شمار می‌رود.

هنر هلنیستی

گلدان ژو با تزئینات شیشه‌ای تحت تأثیر غرب، قرن چهارم تا سوم پیش از میلاد، موزه بریتانیا .

آینه برنزی ژو / هان با منبت‌کاری‌های شیشه‌ای، شاید با الگوهای هنری یونانی-رومی (گل‌های رز، خطوط هندسی و منبت‌کاری‌های شیشه‌ای) ترکیب شده باشد. موزه ویکتوریا و آلبرت .

پس از گسترش نفوذ یونانی-باختری‌ها به آسیای مرکزی، اغلب به تأثیرات یونانی بر هنر هان اشاره شده است (هیرث، روستوفزف). طرح‌هایی با گل‌های رزت، خطوط هندسی و منبت‌کاری‌های شیشه‌ای، که نشان‌دهنده تأثیرات هلنیستی است، را می‌توان در برخی از آینه‌های برنزی اوایل سلسله هان یافت.^[۵]^[۶]

هنر یونانی-بودایی

بودا

تصویر بودا که در قرن اول میلادی در گاندارا در منطقه‌ای که امروزه پاکستان است و ماتورا در شمال هند پدید آمد، به‌تدریج از طریق آسیای میانه و سپس چین منتقل شد تا در قرن ششم به ژاپن رسید.^[۷]

با این حال، تا به امروز انتقال بسیاری از جزئیات تصویری هنوز قابل مشاهده است، مانند الهام گرفتن از هراکلس در طراحی ایزدبان‌های نیو در جلوی معابد بودایی در ژاپن، یا نمایش‌های بودا که یادآور هنر یونان هستند، مانند بودا در کاماکورا، کاناگاوا.

شمایل‌نگاری شرقی در غرب

برخی عناصر نمادشناسی غربی از شرق و از طریق جاده ابریشم اقتباس شده‌اند. هاله نوری در هنر مسیحی نخستین بار در قرن پنجم ظاهر شد، اما تقریباً همان ویژگی چندین قرن پیش‌تر در هنر غیرمسیحی شناخته شده بود. این عنصر در برخی تصاویر پادشاهان و ایزدان ایرانی دیده می‌شود و روی سکه‌های پادشاهان کوشان مانند کانیشکا، هویشکا و واسودهوا و همچنین در بیشتر نمایش‌های بودا در هنر هلن‌بودایی از قرن اول میلادی ظاهر می‌شود. تصویر دیگری که به نظر می‌رسد از چین از طریق جاده ابریشم منتقل شده باشد، نماد سه خرگوش است که سه حیوان در حال دویدن در یک دایره را نشان می‌دهد. قدمت این نماد به سلسله سویی چین بازمی‌گردد و هنوز هم در مکان‌های مقدس بسیاری از بخش‌های اروپای غربی، به‌ویژه در کلیساهای دارت‌مور در دوون، یافت می‌شود.

مطالعات موردی

شوکنگوشین

تکامل شمایل‌نگاری از خدای یونانی هراکلس تا خدای ژاپنی شوکونگوشین. از چپ به راست: ۱) هراکلس (موزه لوور). ۲) هراکلس روی سکه پادشاه یونانی-باختری، دمتریوس اول. ۳) وجراپانی، محافظ بودا، که در هنر یونانی-بودایی گندهارا به صورت هراکلس به تصویر کشیده شده است. ۴) شوکونگوشین، مظهر وجراپانی، به عنوان خدای محافظ معابد بودایی در ژاپن .

ایزد بودایی دیگری به نام شوکونگوشین، یکی از ایزدبان‌های خشمگین معابد بودایی در ژاپن، نمونه جالب دیگری از انتقال تصویر خدای معروف یونانی هراکلس به خاور دور از طریق جاده ابریشم است. هراکلس در هنر هلن‌بودایی برای نمایش واجراپانی، نگهبان بودا، استفاده می‌شد و سپس تصویر او در چین و ژاپن برای به تصویر کشیدن ایزدبان‌های معابد بودایی به‌کار رفت.^[۸]

خدای باد

تأثیرات هنری متنوع دیگری از جاده ابریشم در آسیا قابل مشاهده است، که یکی از برجسته‌ترین آن‌ها خدای باد یونانی بورئاس است که از طریق آسیای میانه و چین منتقل شد و در نهایت به خدای باد شینتو ژاپن، فوجین تبدیل گردید.^[۹]

مطابق با شمایل‌نگاری یونانی برای بورئاس، خدای باد ژاپنی با دو دست خود یک «کیسه باد» را بالای سر خود با همان حالت کلی نگه داشته است. فراوانی مو و همچنین ویژگی‌های اغراق‌آمیز صورت در تصویرسازی ژاپنی حفظ شده است.

الگوی طوماری گل‌پیچ

انتقال الگوی طوماری گل. **بالا:** کتیبه گندهارا، قرن دوم. **وسط چپ:** گلدان چینی، قرن ششم. **وسط راست:** کاشی معبد ژاپنی، قرن هفتم، نارا. **پایین:** جزئیات کاشی از یک خانه معاصر ژاپنی، توکیو، ۲۰۰۵.

در نهایت، الگوی هنری یونانی گل‌پیچ (فلورال اسکرول) از جهان هلنیستی به منطقه حوضه تاریم در حدود قرن دوم میلادی منتقل شد، همان‌طور که در هنر سریندی و باقی‌مانده‌های معماری چوبی مشاهده می‌شود. سپس این الگو بین قرن‌های چهارم تا ششم توسط چین اقتباس شد و در کاشی‌ها و سرامیک‌ها دیده شد، و در نهایت به ژاپن منتقل گردید، جایی که از حدود قرن هفتم در تزئین کاشی‌های سقف معابد بودایی ژاپن به‌طور مستقیم مشاهده می‌شود.

واضح‌ترین نمونه‌ها مربوط به کاشی‌های ساختمان‌های معبد نارا در قرن هفتم هستند که برخی دقیقاً تاک‌ها و خوشه‌های انگور را به تصویر می‌کشند. این موتیف‌ها به سمت نمایش‌های نمادین‌تر تکامل یافته‌اند، اما اساساً تا امروز در تزئینات کاشی‌های سقف بسیاری از ساختمان‌های سنتی ژاپنی باقی مانده‌اند.

جستارهای وابسته

منابع

↑ "There is evidence of gold belt-plaques with "Scythian" "animal style" art, greaves, barrows and other indications of the penetration of steppe cultures south of the Yangzi before the Han period" (Mallory and Mair "The Tarim Mummies", p.329)
↑ University, © Stanford; Stanford; California 94305. "Arts of the Silk Road". spice.fsi.stanford.edu (in English). Retrieved 2025-03-31.{{cite web}}: نگهداری یادکرد:نام‌های عددی:فهرست نویسندگان (رده)
↑ "Smarthistory – The Silk Roads". smarthistory.org. Retrieved 2025-03-31.
↑ "Nomads on the silk road -Silk Road China Tours". www.silkroadtourcn.com. Retrieved 2025-03-31.
↑ Zhou bowl: "RED EARTHENWARE BOWL, DECORATED WITH A SLIP AND INLAID WITH GLASS PASTE. Eastern Zhou period, 4th-3rd century BC. This bowl was probably intended to copy a more precious and possibly foreign vessel in bronze or even silver. Glass was little used in China. Its popularity at the end of the Eastern Zhou period was probably due to foreign influence." British Museum notice to the bowl (2005)
↑ "The things which China received from the Graeco-Iranian world- the pomegranate and other "Chang-Kien" plants, the heavy equipment of the cataphract, the traces of Greeks influence on Han art (such as) the famous white bronze mirror of the Han period with Graeco-Bactrian designs (...) in the Victoria and Albert Museum" (W. W. Tarn, The Greeks in Bactria and India, 1980, pp. 363-364)
↑ "Needless to say, the influence of Greek art on Japanese Buddhist art, via the Buddhist art of Gandhara and India, was already partly known in, for example, the comparison of the wavy drapery of the Buddha images, in what was, originally, a typical Greek style" (Katsumi Tanabe, "Alexander the Great, East-West cultural contacts from Greece to Japan", p19)
↑ "The origin of the image of Vajrapani should be explained. This deity is the protector and guide of the Buddha Sakyamuni. His image was modelled after that of Hercules. (...) The Gandharan Vajrapani was transformed in Central Asia and China and afterwards transmitted to Japan, where it exerted stylistic influences on the wrestler-like statues of the Guardina Deities (Nio)." (Katsumi Tanabe, "Alexander the Great, East-West cultural contacts from Greece to Japan", p23)
↑ "The Japanese wind god images do not belong to a separate tradition apart from that of their Western counter-parts but share the same origins. (...) One of the characteristics of these Far Eastern wind god images is the wind bag held by this god with both hands, the origin of which can be traced back to the shawl or mantle worn by Boreas/ Oado." (Katsumi Tanabe, "Alexander the Great, East-West cultural contacts from Greece to Japan", p21)

[1] "There is evidence of gold belt-plaques with "Scythian" "animal style" art, greaves, barrows and other indications of the penetration of steppe cultures south of the Yangzi before the Han period" (Mallory and Mair "The Tarim Mummies", p.329)

[2] University, © Stanford; Stanford; California 94305. "Arts of the Silk Road". spice.fsi.stanford.edu (in English). Retrieved 2025-03-31.{{cite web}}: نگهداری یادکرد:نام‌های عددی:فهرست نویسندگان (رده)

[3] "Smarthistory – The Silk Roads". smarthistory.org. Retrieved 2025-03-31.

[4] "Nomads on the silk road -Silk Road China Tours". www.silkroadtourcn.com. Retrieved 2025-03-31.

[5] Zhou bowl: "RED EARTHENWARE BOWL, DECORATED WITH A SLIP AND INLAID WITH GLASS PASTE. Eastern Zhou period, 4th-3rd century BC. This bowl was probably intended to copy a more precious and possibly foreign vessel in bronze or even silver. Glass was little used in China. Its popularity at the end of the Eastern Zhou period was probably due to foreign influence." British Museum notice to the bowl (2005)

[6] "The things which China received from the Graeco-Iranian world- the pomegranate and other "Chang-Kien" plants, the heavy equipment of the cataphract, the traces of Greeks influence on Han art (such as) the famous white bronze mirror of the Han period with Graeco-Bactrian designs (...) in the Victoria and Albert Museum" (W. W. Tarn, The Greeks in Bactria and India, 1980, pp. 363-364)

[7] "Needless to say, the influence of Greek art on Japanese Buddhist art, via the Buddhist art of Gandhara and India, was already partly known in, for example, the comparison of the wavy drapery of the Buddha images, in what was, originally, a typical Greek style" (Katsumi Tanabe, "Alexander the Great, East-West cultural contacts from Greece to Japan", p19)

[8] "The origin of the image of Vajrapani should be explained. This deity is the protector and guide of the Buddha Sakyamuni. His image was modelled after that of Hercules. (...) The Gandharan Vajrapani was transformed in Central Asia and China and afterwards transmitted to Japan, where it exerted stylistic influences on the wrestler-like statues of the Guardina Deities (Nio)." (Katsumi Tanabe, "Alexander the Great, East-West cultural contacts from Greece to Japan", p23)

[9] "The Japanese wind god images do not belong to a separate tradition apart from that of their Western counter-parts but share the same origins. (...) One of the characteristics of these Far Eastern wind god images is the wind bag held by this god with both hands, the origin of which can be traced back to the shawl or mantle worn by Boreas/ Oado." (Katsumi Tanabe, "Alexander the Great, East-West cultural contacts from Greece to Japan", p21)

[۱]

[۲]

[۳]

[۴]

[۵]

[۶]

[۷]

[۸]

[۹]